STIFF UPPER LIP - AC⚡️DC

Ahora que su futuro está más en el aire que nunca, asumiendo que quizá no les volvamos a ver sobre un escenario, qué menos que repasar y escuchar una y otra vez sus discos. Dentro de su gloriosa (y ruidosa) discografía, este Stiff Upper Lip es su último gran álbum. Black Ice contiene algunos temas de más y en Rock Or Bust, su más reciente entrega, hay buenas ideas pero sin concretar. Es en este tremendo artefacto donde el rock que corre por las venas de Malcolm y Angus toma mejor forma para dar como resultado un álbum que a lo largo de sus doce cortes no solo no pierde ni un ápice de fuerza sino que se mantiene como una verdadera apisonadora constante. No hay canciones de relleno aquí, son todas verdaderos trallazos tan explosivos que cualquiera podría haber salido como single. Y es que en lo suyo de hacer riffs, no hay nadie que les haya podido superar: los hermanos Young son una máquina de rock y no tienen rival en eso de crear bombas en forma de rock and roll. ¿Play? ¡Play!

Desde ese riff que da comienzo a Stiff Upper Lip ya sabemos lo que nos vamos a encontrar: delicioso cóctel sonoro con unos guitarrazos perfectamente combinados con esos gritos tan característicos de Brian y esa perfecta apisonadora que es la batería que suena con la precisión de un reloj, a modo de cuenta atrás para una bomba que está a punto de estallar. La cosa se pone caliente con Meltdown, donde la temperatura sube en un tema espectacular. Safe In New York City quizá suene ahora un poco desubicada, viendo los resultados de las elecciones en Estados Unidos (a ver quién se siente seguro ahora por allí) pero es otro himno incontestable. Como lo es también Can't Stand Still, pegadiza como el infierno con ese pulido riff marca de la casa de Malcolm, auténtico cerebro de la banda. En Can't Stop Rock And Roll el mensaje es claro: solo ellos pueden parar el rock and roll, no tú, y mientras dependa de ellos esto no parará. Satellite Blues es un tema furioso que derrocha fuerza y viene a recordar aquello que dijo Lemmy: solo eres viejo para el rock si de verdad crees que lo eres. All Screwed Up es otro ejemplo de lo que son capaces. Lo hemos escuchado mil veces, son riffs tan básicos como el estribillo, solo es rock and roll, pero nos gusta. Imposible resistirse a este disco de ROCK con mayúsculas que nos ofrece un grupo tan necesario que es inevitable pensar en qué será del rock cuando no estén. Brindemos por ellos. Larga vida...

HIGHWAY TO HELL - AC⚡️DC

Lamentablemente, el último álbum de los australianos con Bon Scott al micro. AC/DC ya era una de las bandas más importantes del planeta, con discos como T.N.T. o el gran Dirty Deeds Done Dirt Cheap. Pero este fue el que les catapultó a la eternidad, consolidándoles como la gran banda del momento en una época en la que la presencia de una banda de rock and roll se antojaba más que nunca imprescindible, ante la inminente decadencia del punk y en un ambiente algo confundido con todo el rollo new wave. En medio de todo eso, AC/DC continuaba ofreciendo un exquisito rock surgido del virtuosismo de Angus a su inseparable Gibson SG, la consistencia y el liderazgo en la sombra de Malcolm y las letras y voz salvajes de Bon Scott que, desafortunadamente, no volveríamos a volver a disfrutar. Que Back In Black es el mejor trabajo de AC/DC es algo cierto, pero si se comparan los discos en los que canta Brian Johnson con los que canta Bon Scott, el bagaje sale favorable a Bon. Pero eso da para un extenso debate, y el disco es Highway To Hell, no Bon Scott o Brian Johnson que sería elegido por ser, conviene recordarlo, uno de los cantantes favoritos de Bon.
El disco no supone gran novedad sonora frente a otros trabajos anteriores del grupo. Más bien marca una evolución que se completaría (y de qué manera) en Back In Black, lanzado al año siguiente. Tiene momentos que empiezan a dejar claro que AC/DC no era un grupo más. Para la eternidad del rock quedará la intro de Highway To Hell, que 35 años después sigue enloqueciendo al público cada vez que suena. Sin duda guarda una semejanza con All Right Now, la mítica canción de Free, lanzada 9 años antes.
Otro momento brillante es la excelente If You Want Blood (You've Got It) que, además, el año anterior había dado nombre a un disco en directo. Las guitarras suenan como nunca. Girls Got Rhythm es un tema explosivo, al igual que Walk All Over You. Highway To Hell es, ante todo, un disco que no permite relajaciones. Pero el momento cumbre es Night Prowler. La voz de Bon suena endiabladamente celestial, mientras que el solo de Angus es el mejor del disco, y la sección rítmica creada entre Cliff Williams y Phil Rudd es acojonante, así, como suena.
AC/DC nunca se han caracterizado por hacer cosas complicadas. Lo suyo siempre ha sido un buen riff adornado por las excelentes labores de Angus, que junto a su hermano creó una de las mejores bandas de rock and roll de todos los tiempos. Porque el mérito de AC/DC no está en haber escrito la canción más compleja de la historia del rock. Eso probablemente haya sido labor de Led Zeppelin. Su mérito está en hacer música sin tapujos o adornos: riffs pegadizos y efectivos como plato principal. Y para qué más. Simplemente, AC/DC. ''For those about to rock, we salute you''.

BACK IN BLACK - AC⚡️DC

No era un momento fácil para AC/DC. Pese al gran álbum que había sido Highway To Hell, lanzado en el 79, en febrero del 80 la banda se encuentra con la muerte de Bon Scott, vocalista hasta entonces. Separarse fue una opción durante algún (corto) período de tiempo. Finalmente decidieron que Bon habría querido que la banda continuara, y por ello buscaron un nuevo vocalista. El caso es que Bon Scott siempre había hablado bien de Brian Johnson, refiriéndose a él como "alguien que sabía de lo que iba el rock and roll". Así que el grupo contactó con él, que por cierto cabe mencionar que ya era un gran fan de AC/DC, y lo demás ya es historia. Con nuevo cantante, el grupo se puso a trabajar en lo que sería Back In Black, dedicado a Bon Scott. Lo terminaron rápido, y para julio ya estaba en el mercado.
Comercialmente fue un éxito absoluto. Conviene aclarar que esto no siempre es sinónimo de calidad, aunque en este caso estamos ante, posiblemente, el mejor trabajo de la banda. Bon Scott sonreía desde donde estuviera viendo cómo le iban las cosas a su grupo. Produce escalofríos el pensar que se hubiesen separado, viendo lo que estaba por venir.
Musicalmente, AC/DC no inventa nada nuevo, el disco se sigue basando en poderosos riffs a partir de los que se desarrolla todo. Siempre se ha dicho que su música es excesivamente simple, pero eso no impide la existencia de pelotazos como You Shook Me All Night Long, posiblemente lo mejor del disco, o What Do You Do For Money Honey, bestial. Las campanas de introducción en Hells Bells siguen poniendo los pelos de punta, y parece imposible cansarse del riff de Back In Black pese a las millones de escuchas. La potencia de Shake A Leg continúa sorprendiendo, y Rock And Roll Ain't Noise Pollution para cerrar es todo un lujazo. El nivel baja un poco en Let Me Put My Love Into You, por ponerle algún pero al álbum, pero es obvio que más allá de los millones de copias vendidas no son un impedimento para que el disco tenga el reconocimiento que tiene. Y como ya pasó con el Highway To Hell, ambos discos no se limitan a la canción que da nombre al álbum. Y al año siguiente llegaría For Those About Rock... la época dorada de un grupo de leyenda estaba en plena ebullición. Just AC/DC.